藝術活動中的技巧與情感作文1000字

老師們、同學們，大家好！

我是初三5班的劉佳樂。今天我演講的主題是：藝術活動中的技巧與情感。

隨着人們生活水平提升，對於藝術教育的重視程度明顯增強，因而將藝術教育推到了非常活躍的階段。以前是某某同學報了語文輔導班、數學輔導班、英語輔導班等。現在則是某某同學在學鋼琴、繪畫、舞蹈等。大家對藝術的重視超過以往。

那麼，藝術是什麼呢？許多人的理解是：拿畫筆的、彈鍵盤的、拉琴絃的、穿舞鞋的就是搞藝術的，他們所做的工作就是藝術。我認爲，這樣的理解不完全。

我八歲考得鋼琴十級，曾一度認爲已經到了巔峯，便漸漸不摸琴了。改變我的是一首肖邦的《第一敘事曲》，一開始聽的時候，我覺得這個作品的旋律非常怪異。它既不是明亮色彩的大調，也不是幽暗淒涼的小調，而是包含一種說不上來的、介於明亮和幽暗之間的、一種奇妙的委婉和深情。我對這首曲子越來越有興趣，於是上網搜索，彈窗顯示出來許多鋼琴家演奏的版本。我一個個聆聽，很詫異的發現每位鋼琴家演奏的節奏、強弱變化、作品處理都各不相同。之後，我常常將偶然間聽到的樂曲記下來，回到家後上網搜索不同的版本。後來我發現，演奏者們演奏着一樣的音符，但講述的是不同的故事、心情和感受。所以我認爲，藝術不光是將演奏技巧達到最好，不光是將明暗色彩發揮極致，而且更在於所表達的情感。我認爲藝術家是憑藉所掌握的樂器和技巧，來表達自己的情感、思想和靈魂。

我常常在網上見到過許多跟我同歲或比我年長的人發佈的演奏視頻，或簡單，或複雜，我很佩服他們。我覺得他們演奏的很流暢，很清晰，同時，我也感覺到：他們演奏的旋律似乎沒有生命力，沒有感情。這是爲什麼呢？我不斷思索。後來我終於明白，我在考級時所彈的曲子雖然非常熟練，可我沒有理解作曲家作曲時的情感。慢慢的，我開始注重作曲家的生平和作曲背景，這使得我演奏的曲子開始漸漸有“味道”了。

聽到這裏，你可能會問：“難道技巧不重要嗎？”沒錯，技巧也是十分重要的，不然哪裏會有作曲家、畫家、鋼琴演奏家呢？技巧好似通往藝術殿堂的階梯，若沒有這階梯，何來的殿堂可言呢？藝術是需要技巧與感情色彩巧妙的交織的。所以我們不能只追求思想不追求技巧，或只追求技巧不追求思想。技巧，是實實在在的，是觸手可及的；感情，是朦朦朧朧的，是神祕飄渺的，是需要用心體會的。藝術活動中，理解感情和情感投入都是非常重要的，我們要在玄妙的光束中，尋找到專屬於自己的色彩之光。

我的演講完畢，謝謝大家！