修剪自己作文推薦

若把一個人比喻成一棵樹，樹有雜枝敗葉，人也必定有短板缺點，都需要一步步地去“修剪”。

畫畫的年頭不短了，但是學素描纔不過三四年。素描技巧繁，要求精度高，短時間無法練出相對高的技術。剛學素描那年，我就急着想參賽。實力本就不濟，我卻偏偏自負，好勝心又強。確實努力練了，不過也是空手而歸。這讓我倍感羞辱，但越是如此就越是浮躁，反而顆粒無收。

我在那段日子對自己的狀態確實是不自知，越發狠狀態越低靡，老師越失望自己越急躁，白白浪費了一年。老師就在這時勸我先停下來，認爲我的狀態還不適合畫畫。起初我認爲荒唐極了，我不過是瓶頸期，不抓緊練習要停下做什麼？也曾通過各種辦法聯繫老師卻通通被拒之門外，我無奈只能服從。

不常去畫室後，時間就突然變得空白了起來。才發現原來花費了如此之多的時間在畫畫上，一下無所適從了起來。猶猶豫豫還是下了樓漫無目的散步。卻突然發現景物霎時都陌生非常：我竟從未留心看過一眼。走着走着停在了樓下的花架下（我從不知何時有了花架）紫藤爬得太高太密，躺滿了高架，在風中沙沙地笑。陽光透過樹隙成了一片片金斑，爲溫柔的粉月季打下一片金燦燦的霧。我駐足停下，驚奇於這片小天地的空靈美麗。但我腦海中甚至沒有一點它們的影子，生活中的美是大自然的禮物，我卻拒絕了它。

那天之後，常漫無目的地散步，才發現，高低方正的立交橋構架，五顏六色的小店招牌，形狀各異的白雲，雨水滴落的傘尖車窗，原來都有那麼多可愛之處！藝術來自生活，我又爲何用瓶罐石膏將自己囚禁於那一張方方的素描紙中呢？生活中的美給人活力與靈感，我又爲何只在意那一張獎狀呢？真正愛藝術愛繪畫的人，不應失去一雙發現美的眼。

後來常訪博物館，才知《蒙娜麗莎》《清明上河圖》是畫者們用七年、十年乃至一生的心血熬成。在《向日葵》問世前，已有了數千張大小形態不一的“向日葵”。我又何必如此急躁？因小失大，還迷失了熱愛繪畫的本心。

人如樹，難免有蟲病敗枝，除去園丁的幫助，樹自己是否也要堅強努力反思至免疫，才能使自己茁壯起來？相信一步步地“修剪”自我，終能綠陰如蓋！